繁峙秧歌（繁峙秧歌戏曲大全）

苦行僧

山西的剧种是什么，主要分哪几类
;     山西的戏曲艺术，不只历史悠久，其剧种1980年普有大小剧种五十二个之多。 “耍孩儿”、“道情”、“弦子腔”、“清戏”、“眉户戏”，都是较老的联曲体剧种。山西的地方戏以“道情”名者很多，有“晋北道情”(包括神池、右玉等县道情)、“晋西道情”、“洪赵道情”和说唱形式的“阳城道情”、“永济道情”、“太原道情”、“大同道情”等。  “耍孩儿”也叫“咳咳腔”，流行于山西北部，“耍孩儿”对全国人民来说，虽然比较生疏，但它的历史却要比南昆北戈，东柳西梆要古老得多。“耍孩儿”剧种，有它自己独特的唱腔，独特的剧目和独特的表演艺术。它至今仍然独树一帜，扎根在山西北部的人民群众之中。“耍孩儿”曲调古朴、婉约、豪放、细腻，充满乡土气息，在笛、笙、管、弦的配合下，更加优美动听、悦耳感人。“耍孩儿”的优秀传统剧目有《千里送京娘》、《狮子洞》、《刘家庄》、《绣鞋记》等十余种。  “大行弦子胜”是河北“丝弦戏”同一个剧种的分支，它是由“清音桌”坐唱演变来的，历史较较久，传说清同治年间才加入了弓弦乐器“板胡”。曲牌分“官调”、“越调”两大类，民间传奇剧目较为丰富。  眉户戏相传出自陕西省的眉县和户县。传来晋南后，逐渐发展丰富成为具有晋南特色的戏曲剧种之一。眉户起初用于弹唱故事，以后才演变为登台扮演的形式。它的曲调丰富，乡土气息浓郁，以朴素的语言表现人民生活，易记易唱，琅琅上口。72大调、86小调、没有死板的格律限制。晋南眉户的念白沿用蒲白，但在节奏上略有差异。在表演上，吸收了蒲剧的帽翅、水袖、手帕等技巧，行当齐全，以生、旦、丑为主。主要传统剧目有：《张连卖布》、《隔门贤》、《抬万金》、《反大同》、《三进士》、《泰山图》、《紫荆关》、《珊瑚坠》等。眉户戏的形式更接近于现代生活。晋南临猗眉户剧团自从建团以来，三十年来坚持演现代戏，除了别的原因外，与这种戏剧形式也颇有关系。  “清戏”是“青阳腔”的异枝，已呈衰退状态。  广泛流布于山西各地的秧歌戏，竟达十六种之多。这些秧歌戏从音乐唱腔上说，并非一个类型，有的为民歌体，如“祁太秧歌”、“沁源秧歌”，有的为初期板腔体，如“壶关秧歌”、“襄垣秧歌”、“武乡秧歌”;有的早已加入丝弦伴奏，如“繁峙秧歌”等;有的仍为徒歌干板演唱，如汾阳、孝义干板秧歌等;有的长期保持了民歌小戏特点，如“泽州秧歌”等;有的由于移植了梆子戏剧目，已成为板腔体、民歌体混用的风搅雪戏曲，如“朔县大秧歌”等。总之，花样繁多，流布范围却较小，当地群众都很热爱它。  “上党皮黄”是早期由京二黄传来并且地方化了的一个支派。“上党落子”则是由河北“武安落子”传来上党地区后，与当地民间音乐结合的产物，现已形成一个较大的剧种了。还有“碗碗腔”、“线腔”、“罗罗腔”、“卷戏”、“蛤蟆嗡”、“凤台小戏”、“小花戏”、“拉花”、“扬高戏”等，品类繁多。有的剧种有专业剧团，有的为业余演出;有的欣欣向荣，有的观众面日渐缩小，甚至有的已经衰退或已近消亡状态。新中国成立以来，在党的双百方针与推陈出新方针指导下，对各个剧种分别给予大力支持，大部分焕发了青春。但是，如“罗罗”、“卷戏”、“目连戏”、“赛赛”、“对子戏”等少数剧种已不易恢复了。

繁峙秧歌的民俗由来
“秧歌”曲调于明万历年间传入繁峙的奋地和白马石一代（今属应县），当时只是一种在街头跑摊子演唱的广场艺术，群众称之为“玩艺儿”，又依地名称称其为“奋地秧歌”。清代道光年间，民间艺人张信，张代把各地流行的秧歌曲调，器乐曲牌收集起来加以改进，并吸取了其他剧种的唱腔融合于“秧歌”之中，移植了其他剧种的剧目将其搬上舞台演出，张信率先设坊教戏，把秧歌由地摊搬上舞台。道光、咸丰之时渐趋成熟。张代领班聚艺，排演《安瓜》、《借冠子》等小戏，及《杀惜》、《刘唐下书》、《九件衣》、《汗衫记》等大戏。清末民初，是繁峙秧歌兴盛时期，形成与北路梆子争雄的局面。深受广大群众的喜爱，并流传至今。1956年10月1日，繁峙县政府把流散的民间艺人组织起来，正式成立了繁峙秧歌剧团，排演《花亭），参加了山西省第二次戏曲观摩演出，获集体表演奖。张润来、孟智秀、孙春梅、武玉梅等风靡一时。。
年俗手抄报的内容
中国民间过年期间要进行腊八、祭灶、守岁、拜年、祭财神、逛庙会等种种风俗活动，一直到正月十五“元宵节”结束，历时一个多月。下面为大家分享了年俗手抄报的资料，一起来看看吧！
   年俗手抄报的内容 篇1  
  山西地方年俗有哪些？
背棍
背棍是一种起源于太原市清徐县徐沟镇的汉族民间艺术，徐沟的背棍始于明代，闻名遐迩。晋中一带流传有“南庄的火、太谷的灯、徐沟的背棍爱煞人”的民谣，被誉为“无言戏剧”、“空中舞蹈”，可见其影响之深远。现已遍及全县，走出山西，蜚声中外。背棍寄托了汉族劳动人民对美好生活的愿望和祈盼。
羊肉饺子年味足
提起春节，让老太原人最念念不忘的应该还是大年初一的那顿羊肉饺子。为了这顿饺子，人们往往提前半年就开始准备。据老一辈太原人讲，这羊不能肥不能瘦，不能幼不能老，而要选骨骼刚长成、身上还没开始长肉的“架子羊”。
年三十晚上，羊头、羊蹄和羊皮便成了当晚的主角。而剔下来的羊肉会在守岁的时候端出来，这时已有人将羊肉剁碎，并加好佐料。大年初一的第一顿饭便是带着家乡味道的羊肉馅饺子。
大同灵丘罗罗腔
灵丘罗罗腔是流行于山西省灵丘县及其周边地域的汉族戏曲剧种之一，是当地“社火”活动中的流行的节目之一。它由弋阳腔演变而来，兴盛于清代乾隆年间。罗罗腔由一人在前台演唱，众人在后台帮腔，和之以“罗罗哟哟”之声，“罗罗腔”之名即由此而来。罗罗腔的传统剧目大部分都出自下层文人的手笔，或是民间口头创作，所以通俗易懂，颇有生活情趣。角色行当以小生、小旦、小丑“三小门”为主，表演活泼幽默，细腻真实。
运城背冰
背冰亮膘是流传在山西省南部永济县境内的一种奇特的汉族传统民俗活动，当地人给它起的名字就是“背冰亮膘”。背冰亮膘寄托了汉族劳动人民一种祛邪、避灾、祈福的美好愿望。
背冰亮膘是由一百零八个小伙子组成八卦阵的队形，踏着鼓点，不断地变换队形并进行表演。这些小伙子，身着短裤，头裹红色绸巾，手敲铜锣，光着脊梁背着从黄河里捞起的大冰块。小伙子们胸部、胳臂、腿上的肌肉都裸露着，丰满的肌肉，健壮的体魄造成了一种特有的、罕见的健美气氛。
绛州鼓乐
绛州鼓乐又称绛州大鼓，泛指山西省新绛县汉族民间流行的锣鼓乐和吹打乐。绛县有着演奏鼓乐的传统，鼓乐是民间文艺活动的主要内容，更是当地“社火”活动中的最流行的节目之一。绛州鼓乐以花敲干打著称，这种鼓乐的演奏者充分利用鼓的各个部位以及鼓槌、鼓架的最佳声音进行演奏，演奏起来宏厚博大，气势磅礴恢宏，声韵铿锵，粗犷豪放而有力度。
蒸花馍
每逢过年，运城闻喜人必不可少的就是蒸花馍，寓意生活吉祥如意。
花馍的制作颇为讲究，首先挑选上等的麦子，揉制面团。揉好面后用小剪刀、小梳子等工具，开始正式捏形。只见他们成竹在胸，经过一番捏制，花鸟草虫、飞禽走兽便从他们的手底下活脱脱地变出来。捏好了形，紧接着便是醒馍、蒸制、上色，组装。这样，经过点染描画，组合搭配，刚才还是白描的面制品已经花红叶绿，凤翔鱼游，蛇盘狮吼，栩栩如生。
晋城十大碗
晋城十大碗具有悠久的历史和动人的传说。其以凉菜、热菜、汤菜、主食为系统体系，按照“十大碗”、“六六”、“八六”、“八八”为区分标准，是本地区过年宴请宾朋的不二之选。十大碗为，木耳圪贝、烧大葱、毛头丸、过油肉、小酥肉、糊卜肉、糖醋溜丸、油圪麻、天鹅蛋、甜饭。
泽州打铁花
泽州打铁花，是山西晋城市的一项传统的民间表演艺术。打铁花需要架起化铁水的熔炉，倒进煤炭，用鼓风机吹，待通红的炉火烧起来。打铁花师傅用钢丝绳蘸上金属汁，操起板子，随着一下用力的击打，激起铁水冲天，火星四射。
晋城地区每年正月十九有个庙会，打铁花就是给魑魅魍魉看热闹，因此家家户户正月十五、十六把老祖先往外一送，就是要都祷告去他们去赶铁花会吧。
临汾逛庙会
在洪洞人的年俗活动中最热闹的当属逛庙会。
洪洞城内大小庙观二十余处，每年春节最热闹处数：城隍庙、老爷庙、火神庙、千佛寺、吕祖祠、二郎庙、文庙等，庙内张灯结彩，香火缭绕。
霍州威风锣鼓
山西晋南霍州威风锣鼓历史悠久。源于尧舜，兴于隋唐，盛于当代，深植于黄河流域汉族文化土壤，有着音域宽广、刚劲激昂、雄宏古朴、凝重豪放的特点。而今仍有“单刀赴会”、“二霸争雄”、“三战吕布”、“四面埋伏”、“五马破曹”、“六出祁山”、“七擒孟获”、“八面威风”八个曲牌名回荡在古老而年轻的霍州大地，震撼京城，饮誉海内外，展示了黄河文化的深沉厚重、粗犷豪放、不屈不挠、奔腾不羁的汉民族魂魄。
朔州生旺火
朔州人过年，到了除夕晚上，家家户户院落门前都要垒一个“塔”，名曰旺火，祝贺全年兴旺之意。里面放柴，上面写个大红字条“旺气冲天”。
繁峙秧歌戏
繁峙秧歌是流行于忻州繁峙、应县、代县、原平一带的戏曲剧种。繁峙秧歌是由民歌和歌舞发展来的，初期的繁峙秧歌大多活动于节日、庙会和农闲之时，在广场上演出。由于受到中国传统戏曲和民间艺术的影响，繁峙秧歌逐渐发展丰富起来。繁峙秧歌戏是由舞蹈演变成为戏曲的，至今仍存留有演变过程的痕迹。尤其它的唱腔融汇了多种类型戏曲唱腔的形式，为研究中国戏剧发展史具有重要的`价值。
吕梁拜水神
在吕梁方山一带，每年腊月就开始有民俗表演了。到了大年初一上午，当地人都要去水井旁拜水神。
为了祈求水源不断，全村人要会在水井前献上一份用白面制作的贡品。而孩子们则身挂花包，脖子上拴着红枣、蒜头、黄豆相间的“项链”，寓意为吉祥，希望常年丰收。
长治顶花灯
已被列入中国非物质文化遗产的“武乡顶灯”是武乡的重要年俗之一。随着节奏的变化，顶灯表演队形主要“大穿堂”、“九曲星”、“蛇蜕皮”等，如游龙戏珠，似蜿蜒蛇行，令人眼花缭乱，表演步法以传统秧歌舞十字步为主，讲究快跟快上、快进快退，被当地人称为“不拉场”。
晋中头脑和面茶
左权人民的年俗有两样，是独有的。一是大年初一早上天亮之前吃头脑。头脑是山西名吃，但左权的头脑却很简单，只是用豆腐和粉条同炒，吃时撒葱末。另一个是大年初二早上喝茶。左权是用小米面和玉米面混和后炒成的一种“面茶”，加水煮开，满屋子有一种特别的香味。面茶里还要煮素饺子和豆腐条，总之都是素食，绝无半点荤腥。
   年俗手抄报的内容 篇2  
春节，人们俗称“过年”。那么，人们过年一般干什么呢?那就要看不同地方的习俗了。
在大城市里，除夕那天，人人都穿起新衣裳，接着清洁自己的房子，贴对联，购买年货，然后把买来的新花草摆放好。晚上，家家都做好丰富的团年饭。人们吃完团年饭后，就
在规定的路段上放烟花，或者在家看电视转播的春节联欢晚会。
乡村的除夕是这样过的：大清早，人们就起来了。换上新衣裳以后，就在自家的门前贴对联，家家户户的院里都挂上了红灯笼。晚上，家家户户的灯笼都亮了，红红火火一片。每家门前“劈劈啪啪”都是爆竹声。人人挨家挨户到处串门，好不热闹。
大年初一，城市和乡村的人们，都带着年货，有的去庙里上香;有的去亲戚朋友家拜年;还有的一家一起出去游玩。
这就是中国人们过年的习俗。
   年俗手抄报的内容 篇3  
寒假开始了，转眼间就要过年了，大人们都忙忙碌碌的准备年货，而小朋友们也盼望过年。可大家知道过年有哪些习俗吗?下面让我来介绍一下吧。
在全国各地，每逢春节来临，家家户户都有打扫卫生、清洗各种器具、被子等，这种习俗被称为“扫尘”因为“尘”与“陈”谐音，所以新春扫尘有“除尘布新”的涵义，其用意是要把一切穷运、晦气统统扫出门。
每逢春节，无论城市还是农村家家户户都要在门上贴上一幅大红春联，为节日增加喜庆气氛，听说这一习俗从宋代就开始了，一直传到今天。在民间的人们还喜欢在窗户上贴上各种剪纸——“窗花”。人们还喜欢在门、墙、窗花等地方倒贴“福”字。大家知道为什么要把“福”字倒着贴吗?因为倒过来贴表示“幸福到了”，“福气倒了”。
除夕守岁是最重要的过年习俗之一。除夕之夜，全家团聚在一起，吃着年夜饭，围坐闲聊，等着辞旧迎新的时刻。
小朋友们最喜欢的习俗就是放鞭炮和拜年。新年的初一，人们都早早起床穿上最漂亮的衣服，打扮得整整齐齐，出门去走亲访友，相互拜年，恭祝来年大吉大利。小朋友们能收到好多的压岁钱，不过在此提醒小朋友们：压岁钱可不能乱花哦!要用在学习上!
中国各个地方的戏曲有哪些
中国戏曲历史悠久，剧种种类繁多，据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种约有三百六十多种，传统剧目数以万计。
比较流行著名的戏曲剧种
比较流行著名的戏曲剧种有：
京剧、昆剧、越剧、豫剧、黄梅戏、评剧、粤剧、庐剧、徽剧、淮剧、沪剧、吕剧、湘剧、柳子戏、茂腔、淮海戏、锡剧、婺剧、秦腔、碗碗腔、关中道情、太谷秧歌、上党梆子、雁剧、耍孩儿、蒲剧、陇剧、汉剧、楚剧、苏剧、湖南花鼓戏、潮剧、藏戏、高甲戏、梨园戏、桂剧、彩调、傩戏、琼剧、北京曲剧、二人转、二人台、拉场戏、单出头、河北梆子、漫瀚剧、河南坠子、河北梆子、湖南花鼓戏、淮北花鼓戏、梅花大鼓、梨花大鼓、京韵大鼓、西河大鼓、评弹、单弦、山东快书、山东琴书等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。
十大知名剧种（排名不分先后）
1京剧
京剧，也称“皮黄”，由“西皮”和“二黄”两种基本腔调组成它的音乐素材，也兼唱一些地方小曲调（如柳子腔、吹腔等）和昆曲曲牌。因形成于北京而得名，时间是在1840年前后，盛行于20世纪三、四十年代，时有“国剧”之称。现在它仍是具有全国影响的大剧种。它的行当全面、表演成熟、气势宏美，是近代中国戏曲的代表。是地地道道的中国国粹。
2豫剧
《朝阳沟》剧照
豫剧起源于中原（河南），是中国五大戏曲剧种之一，中国第一大地方剧种。近几年，豫剧跟随河南卫视，河南豫剧院，台湾豫剧团等演出团体走过了世界诸多国家，如到澳大利亚、意大利、法国、加拿大、委内瑞拉、新西兰、德国、英国、美国等国家演出，被西方人称赞是“东方咏叹调”，“中国歌剧”等。豫剧是在河南梆子的基础上不断继承、改革和创新发展起来的。建国后因河南简称“豫”，故称豫剧。豫剧从清朝末期至今已经形成四大声腔，即祥符调（以开封为中心）、豫东调（以商丘为中心）、豫西调（以洛阳为中心）、沙河调（以沙河流域为中心，即河南东南部、安徽北部等地）。2006年，豫剧被国务院列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
3黄梅戏
《天仙配》剧照
黄梅戏，发源于湖北黄梅县，发展壮大于安徽安庆一带。它的前身是黄梅地区的采茶调，清代中叶后形成民间小戏，称“黄梅调”，用安庆方言演唱。20世纪50年代在严凤英等人的改革下，表演日趋成熟，发展成为安徽的地方大戏。著名剧目有《天仙配》、《牛郎织女》、《女驸马》等。曲调悠扬委婉，优美动人，具有芬芳的泥土气息，深受各地人民群众喜爱。
4昆曲
《牡丹亭》剧照
昆曲，又称“昆腔”、“昆剧”、“昆曲”，是一种古老的戏曲剧种。产生于明代嘉靖、隆庆年间的江苏昆山。明中叶后开始盛行，当时的传奇戏多用昆曲演唱，迄今已有400多年历史。明、清之际，他成为全国最大剧种，主宰剧坛200余年。我国现存历史较长的地方剧种，几乎都受过昆剧艺术的影响，因此有“中华戏曲之母”的雅称。除了保持早期昆曲特色的南昆外，还在全国形成许多支脉，如北方的昆弋、湘昆、川昆等。昆曲的风格清丽柔婉、细腻抒情，表演载歌载舞、程式严谨，是中国古典戏曲的代表。
5潮剧
《陈三五娘》剧照
潮剧，流行于广东汕头、福建南部及台湾等地区。主要受外地传入在弋阳腔、昆腔及汉调的影响，形成于明代中叶，在剧目中保留了很多宋元作品，如《陈三五娘》、《扫窗会》、《芦林会》等。
6秦腔
《三滴血》剧照
秦腔，陕西省地方戏，也叫“陕西梆子”，是最早的梆子腔，约形成于明代中期。其表演粗犷质朴，唱腔高亢激越，其声如吼，善于表现悲剧情节。剧目有《蝴蝶杯》、《游龟山》、《三滴血》等。
7粤剧
粤剧，流行于广东、香港、东南亚等粤语语言区。形成于清初，由外地传入的高腔、昆腔、皮黄、梆子等声腔与当地民间音乐结合而成。音乐为板腔体、曲牌体兼用。剧目有《搜书院》、《关汉卿》等。
8评剧
《刘巧儿》剧照
评剧，清末在河北滦县一带的小曲“对口莲花落”基础上形成，先是在河北农村流行，后进入唐山，称“唐山落子”。20世纪20年代左右流行于东北地区，出现了一批女演员。20世纪30年代以后，评剧在表演上在京剧、河北梆子等剧种影响下日趋成熟，出现了白玉霜、喜彩莲、爱莲君等流派。1950年以后，以《刘巧儿》、《花为媒》、《杨三姐告状》、《秦香莲》等剧目在全国产生很大影响，出现新凤霞、小白玉霜、魏荣元等著名演员。现在评剧仍在河北、北京一带流行。
9棒子腔
山东梆子《运河老店》剧照
梆子腔，是对一种戏曲声腔系统的总称。它源出于山西、陕西交界处的“山陕梆子”，特点为唱腔高亢激越，以木梆击节。然后，它向东、向南发展，在不同地区形成不同形式的梆子腔，如山西梆子、河北梆子、河南梆子、山东梆子等。
10晋剧
《小宴》剧照
晋剧，又名“中路梆子”，系由山西、陕西交界的山陕梆子发展至山西，结合山西语言特点而形成。现流行于山西中部及内蒙、河北一带。它保持了梆子腔以梆击节的特点，音乐风格在高亢之余，也有柔婉细腻的一面。表演通俗质朴。著名剧目有《打金枝》、《小宴》、《卖画劈门》等。
中国地方戏曲具体分布
北京市：京剧 北昆 西路评剧 北京曲剧
河北省：河北梆子 评剧 丝弦 老调 哈哈腔 河北乱弹 武安平调 武安落子 西调 蔚县秧歌 隆尧秧歌 定县秧歌 四股弦 唐剧 横岐调、上四调
山西省：蒲州梆子 山西中路梆子 山西北路梆子 上党梆子 锣鼓杂戏 耍孩儿戏 灵邱罗罗 上党皮黄 上党落子 永济道情戏 洪洞道情戏 临县道情戏 晋北道情戏 襄武秧歌壶关秧歌 沁源 秧歌 祁太秧歌 繁峙秧歌 朔县秧歌 孝义碗碗腔 曲活碗碗腔 弦子腔 凤台小戏
内蒙古自治区：内蒙大秧歌 二人台 漫瀚剧
辽宁省：海城喇叭戏 辽南影调戏 蒙古剧 彩扮莲花落
吉林省：二人转 吉剧 新城戏 黄龙戏
黑龙江省：龙江剧
陕西省：秦腔 汉调二黄 阿宫腔 合阳跳戏 合阳线戏 陕西碗碗腔 陕西老腔 眉户戏 弦板腔 陕西道情戏 陕南花鼓戏 陕南端公戏 安康弦子戏
甘肃省： 陇剧 高山剧影子腔 甘南藏戏
青海省：青海藏戏 青海平弦戏
新疆维吾尔自治区：新疆曲子戏
山东省：山东梆子 枣梆 莱芜梆子 东路梆子 柳子戏 吕剧 茂腔 柳腔 五音戏 柳琴戏 两夹弦 四平调
江苏省：昆曲 淮剧 扬剧 通剧 淮海戏 锡剧 苏剧 丹剧 丁丁腔 淮红剧 海门山歌剧
安徽省：黄梅戏 徽剧 青阳腔 岳西高腔 安徽目连戏 安徽戏 庐剧 安徽端公戏 沙河调 泗洲戏 坠子戏 含弓戏 芜湖梨簧戏 文南词 皖南花鼓戏 凤阳花鼓戏 淮北花鼓戏淮剧 嗨子戏
上海市：沪剧 滑稽戏 奉贤山歌剧
浙江省：越剧 婺剧 绍剧 新昌高腔 宁海平调 松阳高腔 醒感戏 温州昆曲 金华昆腔戏 黄岩乱弹 诸暨乱弹 瓯剧 和剧 杭剧 甬剧 湖剧 姚剧 睦剧
江西省：赣剧 戈阳腔 盱河戏 东河戏 宁河戏 瑞河戏 宜黄戏 赣南采茶戏 萍乡采茶戏 万载花灯戏 抚州采茶戏 吉安采茶戏 宁都采茶戏 赣东采茶戏 九江采茶戏景德镇采茶戏 武宁采茶戏 高安采茶戏
福建省：莆仙戏 梨园戏 高甲戏 闽剧 平讲戏 庶民戏词明戏 大腔戏 闽西汉剧 北路戏 梅林戏 右词南剑调 小腔戏 三角戏 闽西采茶戏 南词戏 闽西山歌戏 芗剧打城戏 竹马戏 游春戏 肩膀戏
港澳台地区：粤剧、歌仔戏
广东省：粤剧 潮剧 正字戏 白字戏 广东汉剧 西秦戏 花朝戏 粤北采茶戏 东昌花鼓戏 雷剧 梅县山歌剧 粤西白戏 临剧
海南省：琼剧
广西壮族自治区：桂剧 邕剧 丝弦戏 广西师公戏 彩调剧 牛娘剧 桂南采茶戏 广西壮剧 广西苗戏 广西侗戏
湖南省：湘剧 祁剧 常德汉剧 衡阳湘剧 巴陵戏 辰河戏 湘昆 长沙花鼓戏 岳阳花鼓戏 常德花鼓戏 湘西花灯戏 湘西阳戏 衡阳花鼓戏 邵阳花鼓戏 零陵花鼓戏 师道戏湘西苗剧 新晃侗族傩戏
湖北省：汉剧 荆河戏 南剧 湖北越调 山二黄 湖北高腔 楚剧 东路花鼓戏 黄梅采茶戏 阳新采茶戏 远安花鼓戏 襄阳花鼓戏 荆州花鼓戏 梁山调 郧阳花鼓戏 随县花鼓戏堂戏 文曲戏 鄂西柳子戏
河南省：豫剧 河南越调 南阳梆子 大平调 怀梆 怀调 大弦调 罗戏 卷戏 河南曲剧 河南道情 豫南花鼓戏 乐腔 五调腔
四川省：川剧 四川灯戏 四川曲艺剧 秀山花灯戏
云南省：滇剧 云南花灯戏 昆明曲剧 关索剧 傣剧 白剧 云南壮剧 彝剧
贵州省：黔剧 贵州本地梆子 贵州花灯剧 贵州侗戏 贵州布依戏 贵州苗戏 安顺地戏
西藏自治区：藏剧