被解救的姜戈好看吗（被解救的姜戈到底想讲啥）

苦行僧

电影《被解救的姜戈》的观后感
昆汀爱玩电影，也爱在有意无意间重塑观众的观影体验。明明是看起来就会觉得很无聊很白痴的啰嗦对话，偏偏就能够在起到黑色幽默作用的同时起到剧情、人物等多方面的推进作用。
但是常年在主流与非主流之间游刃有余两边捞饭吃的昆汀，日子久了风格固定重心偏移是一定的事，没有谁能够一直走在一根钢丝上两边不斜的。
所以在这部所谓《强哥好强》中，我们看到的是一个最大限度保留了昆汀电影作为“作者电影”类型要素的实际上已经有些渗透主流电影甚至是流水线电影口味的作品。
我们来看昆汀电影的一些常见标签：
各种非线性叙事。博采众家之长到处致敬。话痨而黑色幽默的对白。暴力宣泄(各种血浆炸药枪弹)。不知道从哪里搞来但很精彩的配乐。以及一些技法和主题上的呼应、运镜等等。昆汀的风格标签可能不止于此，但这里只讲这么多。
在本片中，当了二十多年导演的昆汀已经可以将他的风格玩得出神入化毫无违和感。客厅这种原本是会客或者老友交谈的正式或温馨场合，却被放了两个黑人壮汉在生死相搏，就算胜者在最后有了些许犹豫，但还是戳瞎了对手举起了榔头。这种暴力的前后对比不是只有昆汀才有，但能拍得无比自然的确实不多。而安排原版新版《姜戈》主角来这么一次对话：“D-J-A-N-G-O，The D is silent”“I know”绝对是昆汀最喜欢干的事。而在杀人前后絮絮叨叨，猝不及防就摸把枪出来血浆乱喷，这更加是昆汀一个明显的风格。至于本片中特别常见的“中景人物背影转身后镜头迅速拉近的面部特写”这种运镜，我个人感觉是一种大量出现在邵氏功夫片、武侠片中的运镜方式。
但以上种种都是表象，即便是新手拿起摄影机刻意模仿，也能学个几成像模像样。昆汀最为人津津乐道的，同时也是他自己的趣味，就是那句被人说滥了的暴力美学。
暴力美学，我个人认为昆汀的表达和吴宇森的'表达其实还是有很大差别的。昆汀的电影中，有很多暴力场面其实并不具有美学和诗意的效果，最多只是血浆和子弹乱飞有点酷有点热血而已，可能这是西方式的或者是昆汀式的美学理念，跟吴宇森的手法又不相同。拿这部片来说，全片的杀戮镜头中我唯独觉得在某种植园杀死三兄弟之一时一捧鲜血洒在马蹄下的白色花朵上这一镜头很有味道。
但同时要注意的是，昆汀在本片中，开始反反复复地为暴力宣泄找出人物心理上的动机和理由。医生第一次开枪是出于自卫，在保证安全之后就没有再杀人。其余的四个黑奴杀掉被压在马下的奴隶贩子是为了报复之前受到的压迫。酒馆里杀掉治安官是因为他是被悬赏的罪犯，等等等等。就连最后医生杀掉李奥纳多也给出了大量的心理描写，比如反复出现的狗撕咬黑奴的记忆闪回，比如让侍女不要再弹奏贝多芬，比如以一种近乎挑衅的语气讨论大仲马的感受。即便是这样，昆汀还是觉得不够，作为智商正常的人类，医生在枪顶头的时候只能选择选择交钱买人，但是这样一来给观众什么样的理由让李奥纳多领便当呢?挑衅。即便得了便宜还要用胜利者的姿态强行要求输家握手，再加上前面心理刻画的铺垫，终于让医生“对不起，我忍不住了”。这样一来，枪杀种植园主变得合情合理，而医生紧随其后领便当，更加给了姜戈大开杀戒的理由。这种用一支马克笔在白纸上同一个点上反复圈画的方式，是不多见的。再加上昆汀多年来第一次玩线性叙事，剧情从头到尾一拉到底。再加上最最关键的一点，昆汀在描绘姜戈这个角色的时候，各种元素，比如受压迫的黑奴、解放思想、拯救爱人等等一系列剧情，无一不是好莱坞大片里耳熟能详的剧情，从这几点看来，我们有理由可以嗅出一点什么。
其实就像梁山好汉终被招安相类似，很多灵气逼人的年轻人到了中老年都会向现实靠拢，我们并不是要不接受现实要故意找茬。
值得一提的是，医生、李奥纳多、塞缪尔杰克逊三人的演出在本片中实在太过出彩。本来以为塞缪尔杰克逊看到李奥纳多后表现出来的奴颜婢膝和谄媚已经是极致，谁知道在书房跟李奥纳多密谈的时候完全抹之前的表现，一副教父的样子，隐隐约约告诉观众们两人之间的关系需要重新考量。而等到李奥纳多中枪身亡之后，塞缪尔杰克逊抱着李奥纳多尸体痛哭的模样，又令观众觉得需要再次考量之前的认知。李奥纳多表演得也很出彩，客厅搏斗、放狗咬人、演示头骨几段戏，活脱脱的一个残忍种植园主形象。而客厅谈生意和餐桌两场戏，又将自私、逐利、附庸风雅的形象表现得淋漓尽致。昆汀给了李奥纳多很大的发挥空间，李奥纳多也的确不负众望。而至于医生，则是一副路见不平的好汉形象跃然纸上，同时又对其性格中的纠结进行了深入的描写，令人印象深刻。至于主角姜戈，戏份最多，但是由于人物形象的原因，只能说是中规中矩，满足了大家的期望，却也没有太多惊喜。
至于说到配乐，我一向觉得，好的配乐应该是观众察觉不到，但又的确能调动观众情绪。昆汀的电影中配乐往往被提升到跟画面和剧情一样的高度，一定要让观众能够察觉到，甚至是作为了一种表现手法，这是一种单纯的个人趣味，还是一种高超技巧，仁者见仁智者见智了。
介绍一部电影—《被解救的姜戈》
      故事背景发生在1858年，美国南北战争的前两年。影片一开头我们的主人翁姜戈满身伤痕拖着沉重的脚链，和一群黑奴一起走向他们的下一个地狱。队伍中所有的黑奴都是双目无神，一副生无可恋的模样，只有我们的主角眼中满是坚定。就在此时，一位牙医舒尔茨驾着他的马车出现了，寻求购买其中一位黑奴。其实他是一名服务于政府的赏金猎人，希望从姜戈那里获得三个罪犯的信息。解救姜戈的过程也极具戏剧性，温文儒雅般的沟通，当谈判失败，二话不说一枪撂倒，并导演了一场黑人解救自己，干掉人贩的场景。后来我们的主角在睿智的赏金猎人带领下，干掉那三个罪犯，并且被培养成了另一名赏金猎人，最终在牙医与美国英雄主义的帮助下，成功从邪恶的农场主手中解救了自己爱人。
       这位配角才是本部电影的最大亮点，优雅、博学、雅痞、不羁、冷静、从容、果敢和诡秘，网友的这些个形容词，充满了对于这类人物的向往。他的马车上面悬挂着摇晃的白牙齿，并且让姜戈骑着高大的骏马，穿着绅士的衣服，并且给他自由，最后也是在帮助姜戈的过程中被激怒而送命。牙医舒尔茨绝对是当时社会的一股清流，也同样是导演编剧对于美国3K党的极端讽刺。我觉得这个配角就像是导演的自我写照，从不按常理出牌，但又胸怀正义；万事足智多谋，但又不乏情绪上头；时常绅士般的枪战对决，偶尔也会粗暴的解决问题。
       主角姜戈，在自己服务的农场里与恋人相爱，不愿意屈服命运的两人，多次逃跑都被抓住而暴打，所以才有了片头姜戈的满身伤痕。成为自由人的姜戈，骑着高大的马匹，穿着所谓上流社会的衣服，双眼满是自信，没有丝毫黑奴的样子。在当时黑人是不允许骑马，更不允许与白人平起平坐的，因此这也招致了同为黑人的嫉妒与排斥，冥冥中这电影也是2012年献给未来美国总统特朗普的。从小身为黑奴却从未甘于黑奴，而是把黑人的傲骨融在了自己眼神中，鄙视着所有歧视黑人的人，所有甘愿臣服的黑人。
       庄园主坎迪，小李子饰演，杀人如麻，把黑人当作玩乐的工具，装模作样，让人恨得牙痒痒。不得不说小李子又精巧诠释好了一个角色，举手投足间都带着贱贱欠揍的气质，这也是导致他直接丧命的原因。我们的牙医是一个要面子的人，脸蛋儿被无数次无情的践踏，终于爆发，不理智的与小李子同归于尽，也将他的挚友带入困境。
       黑人管家史蒂芬，代理着坎迪的庄园，几乎是庄园的二把手的位置，时常与主人开玩笑，但全身上下无处不渗透着奴性，与姜戈追求的自由形成鲜明对比，影片中对于他的讽刺涵盖方方面面，恶心的献媚都无法形容了，坎迪对黑人的分析是：黑人生来就是奴性的，讽刺史蒂芬像老管家一样阿谀奉承，摇尾乞怜。看到姜戈在骑在高头大马上，管家史蒂芬感到十分愤怒，其实是源于内心的嫉妒，他自身因为瘸腿没办法骑马，而更讽刺的是，他的瘸腿是假装的，只是为了体现自己作为黑奴的兢兢业业。
       这部电影给了我很不一样的感觉，已经很久没有找到这么有意思的电影了，看完之后有一种强烈的意犹未尽，尤其是在牙医中枪后的失落感，只可意会不可言传，上次有这种感觉的时候还是看管虎执导的《杀生》，黄渤和苏有朋主演的。最近还看了一部《艾利之书》也推荐给大家，是一部基督布道之作，不过剧情还是不错的。
外国片被解救的姜戈好看吗
是不可思议的烂片
一个黑奴幸运成为赏金猎人后为解救老婆杀了很多人，最后走上逃亡之路的故事；之所以说烂是因为几点
1、前半段把他的白人搭档描写成一个小诸葛，后半段这个白人搭档变成了一个冲动的小白痴
2、按中国人的逻辑看，后半段完全没有必要去画蛇添足，直接出个高价（1500-2000美元）把他老婆买回来就是了，大开杀戒无必要
3、无俊男，无美女，无特效，典型的三无产品
4、细节漏洞百出，比如那白人搭档死了以后，姜戈成功的杀回去在搭档尸体的裤袋找到老婆成为自由人的证书。。。谁会把尸体随意放在屋子里？那些贪婪的牛仔可能让尸体的衣服都不能保全。。。还等你回去拿证书。。。。、
我感觉，这片就是冠了昆汀·塔伦蒂诺的名字而已，或者说他参与了其中一部分拍摄，大部分都是别人执笔的。。。
这就像金庸工作室出的小说冠金庸的名字；新版西游冠周星驰的名字一样。。。
顺便吐槽，新版西游也是烂片！前半段还有星爷的感觉，但从猪肛裂那段开始，就完全变了风格。。。

昆汀一生只拍10部电影，已拍9部，你觉得哪部最好看？
昆汀一生只拍10部电影，已拍9部，我觉得《八恶人》是最好看的。昆汀在他几十年的导演生涯里，拍过不到十部电影，但每部都是经典的佳作，尤其在暴力美学上，他能在电影里将这种美学展现得淋漓尽致。他自己曾经透露过，自己这辈子只会拍十部电影，按照目前的成绩来看，由他独立拍摄完成的电影有九部，看来下一步会是他的最后一部电影了。
《八恶人》这部电影是其暴力美学的最佳体现，在后现代化的背景之下，他将动作和艺术结合得十分完美，在两者的融合之下，迸发了一种极具冲击力的视觉效果。电影《八恶人 》推出的时间为2016年，影片中完美的展现出其血腥和残酷的暴力场面，其视觉的震撼力，让观众印象深刻，而其独特的电影风格又与其他好莱坞导演有明显区别。
电影的故事由八个恶人开始，他们分别由黑人，白人，和强盗组成，每个人都有自己的目的和打算，不能有简单的好坏来区分，在一座狭小的驿站里，这八个人的故事就此展开。每个人物都有着舞台剧一般的艺术效果，再加上各种幽默，讽刺等昆汀式的元素，让观众很容易就被吸引进了这部电影中。
电影从开始就散发着阴谋和诡异的气息，加上周边荒凉，白皙的雪地，给人一种暗流涌动的氛围，到了电影最后黛西和约翰都各自砍掉对方一只手臂，手臂被砍落下来的镜头，无疑是昆汀式暴力的再度升级。其画面不断刺激着观众的大脑，产生的冲击力源源不断涌进观众的意识里，让人大呼过瘾。有媒体评论到，相对于昆汀早期的电影，《八恶人》是其暴力美学的再度升华。
《绿皮书》和《被解放的姜戈》谁更优秀？，在“种族歧视”领域电影中，还有哪些优秀作品？
《绿皮书》和《被解救的姜戈》同属于关于种族歧视话题的电影，实则无谓谁胜谁负，各有千秋罢了。
二者在剧情和大致结构上有许多同根之处，但若实在要说不同，大概是《绿皮书》带了些轻喜剧色彩，让观众觉得不那么压抑，而《被解救的姜戈》却是实实在在的压制，是压迫与反抗的不断重敲。
从这点上来立论的话，我还是觉得《被解救的姜戈》是更为出色的。
《被解救的姜戈》是彻头彻尾的压抑，种族问题的尖锐与深刻被全部摊开，一览无余，而不是《绿皮书》那样柔情，还若隐若现着一些“种族温情”。
当然，除了这两部电影之外，优秀的种族歧视题材电影还有许多，我推荐以下几部：
1.《逃出绝命镇》
套着惊悚外衣的《逃出绝命镇》骨子里其实是部彻头彻尾的种族歧视题材电影。众多黑人视角与黑人心理的安排，是这部电影最大的意义。
白人与黑人之间社会地位的悬殊，黑人被夸大的“自恋情结”……都是这部剧为了呈现最原始的种族问题而作出的努力。
2.《月光男孩》
同性恋与种族歧视这两个标签的贴上，为《月光男孩》增添了许多色彩。三个割裂的人脸，三段畸变的感情，少年成长的困惑，不同种族的利益冲突，《月光男孩》却又不是一个特殊的故事，它甚至可以套到你我每个人的身上。
3.《隐藏人物》
种族歧视是固然存在的，但为了种族平等事业而努力奔波着，前进着的勇士也是固然存在的。
隐忍坚持，敬业奉献，自我保护和自我争取，这些品质全部糅合在了《隐藏人物》的三个主人公身上。这部电影告诉我们，这个世界一定会变好的，种族问题一定会慢慢消弭的，只要你足够努力，足够相信。
昆汀的10部电影，暴力美学的巅峰之作，你最喜欢哪一部？
我最喜欢被解救的姜戈，因为主题很深刻。
笔者认为，该电影完全复刻了当时的场景，被解救的姜戈这个电影故事背景是19世纪中叶，那个时期黑奴贸易很猖獗，也不受管束。对于美国人而言，因为涉及到黑奴贩卖，所以是个比较敏感也比较禁忌的年代，昆汀敢拿那个年代说事，可见昆丁艺高人胆大。在影片中，不但详细描述了黑奴贸易，而且也生动刻画出了庄园主们的残暴和贪婪。在这部电影中，昆汀仿佛把我们拉回了那个年代，时时刻刻在感受狂野的黑奴贸易的美国。
除了主题深刻，昆汀这部电影还有三个方面深受笔者喜欢：首先是激烈的枪战，还有好听的插曲，最后是曲折的剧情。
1、昆汀这部电影的枪战很有看点：电影一开始牙医就举重若轻的枪杀了一个罪大恶极的黑奴贩子。该电影的暴力美学就开始展开，随着剧情的进展，牙医带着姜戈作为赏金猎人四处捕杀罪犯，到最后姜戈血洗坎迪园，激烈的枪战另所有观众血脉贲张，毫无丝毫做作，诠释了什么是暴力美学。
2、昆汀这部电影的插曲非常好听：最出众的就是在电影前半段牙医带着姜戈赶路时的插曲，插曲非常悠扬，歌词也很有意境。表现了牙医不同寻常的过去，洒脱不羁的浪迹天涯以及有仇必报的鲜明个性。
3、昆汀这部电影的剧情很精彩：从解救姜戈，到收姜戈为小弟，最后认可姜戈成为朋友，还帮姜戈营救未婚妻。情节环环相扣，令人大呼过瘾。尤其是后半段坎迪庄园主识破牙医计谋把自己收藏的头骨开颅，简直是惊心动魄。笔者感到唯一不足的就是牙医死了，要是牙医和姜戈能一起血洗坎迪庄园就好了。